jeudi 9 juillet 2009

GONZAÏ…
























Gonzaï est une entité littéraire tournée vers le gonzo. Un parti-pris rédactionnel toujours motivé par la subjectivité objective. De l’émotion aussi. Gonzaï c’est un autre regard sur Paris et ses créations un strabisme artistique. Gonzaï c’est l’art de connaitre beaucoup sur peu de choses, le rock la pop l’art et les mouvements. Car dans un monde globalisant et réducteur seul le détail compte. Fort de cet adage, Christophe Deodato a rejoint depuis près d'un mois le clan Gonzaï, offrant toutes les semaines au lecteur un autre point de vue sur ces groupes sous médiatisés qui construisent pourtant le son de demain. Esprit tout autant patriote que vif et lucide, Christophe Deodato est le nouvel homme à suivre, sur Gonzaï.com.

Bester Langs, rédacteur en chef de Gonzaï

http://www.gonzai.com/

mercredi 20 mai 2009

SEBASTIEN SCHULLER : « Evenfall »- Album : Rencontre du 3ème type…



The Border (sans player)

Rencontrer Sebastien Schuller n’est pas de tout repos. Le RDV était initialement prévu près de Pigalle dans une rue d’origine un peu olé olé. Le repérage Google maps est vite expédié : temps de parcours estimé à 15 mn, tout compris (marche incluse). Ca le fait. Jusque là tout va bien. Puis, un coup de téléphone labellisé brouhaha m’informe à une heure du RDV que l’entretien aura finalement lieu au «Au rendez-vous des amis », situé au 23 de la rue des Abbesses (Paris - Montmartre), un peu plus haut, donc, à 19H30 (GMT) tapante.
Enfin, c’est ce que comprend mon téléphone cellulaire.
En temps normal, j’ai tendance à faire confiance à ce que me raconte mon téléphone cellulaire.

Grossière erreur.

Je hèle un métro avec mon pass navigo à 19H10 et quelque en tentant vaguement de me concentrer sur les questions que je n’ai pas eu le temps de préparer. Il est 19H25 quand je remonte la rue des Abbesses côté impairs. Météo oblige. Même si pour être très honnête, à 19h25, rue des Abbesses, ce jour là, il faisait plutôt beau.
J’arrive face au 23. Je reste coi et juste en face pour être très précis.

« C’est quoi ce bordel ? ».

Je maugréé.

Je passe un coup de téléphone rapide à qui de droit.

Il est 19h27.

A l’autre bout du fil imaginaire, qui de droit me dit que j’ai bien RDV au 23 mais de la rue Gabrielle et pas du tout au 23 de la rue des Abbesses.
Je raccroche, limite abasourdi (pour rester poli).

« T’as rien compris ou t’es vraiment trop con ? ».

Voilà ce que je pense de moi à cet instant précis.

Il est 19H30 et je ne sais pas du tout où se trouve cette rue Gabrielle.

Un ange passe. 

J’en profite pour lui demander mon chemin.

A 19H45, j’arrive « Au rendez-vous des amis », tout dégoulinant de stress.

Je viens de passer le dernier quart d’heure à faire de l’escalade approximative dans les rues de Montmartre en me perdant plusieurs fois.

Sebastien Schuller est attablé en terrasse et mange un bon saucisson pas piqué des hannetons en buvant du rosé pas piqué des hannetons non plus.

« Enchanté », dis-je en regardant le saucisson droit dans les yeux.

La casquette de Sebastien me répond timidement mais poliment.

Je m’installe à l’intérieur du bar des copains en prenant mes aises. 
Il fait chaud.
J’avale un Perrier d’une traite en gobant les glaçons et la rondelle de citron qui vont avec.

Sebastien me rejoint dans la foulée et se pose à côté de moi.
Le face à face se fera de profil.

J’appuie sur la touche enregistrement de mon magnéto à piles.

(INTERVIEW)

QUAND ON A COMPOSÉ UN MORCEAU COMME WEEPING WILLOW, ON SE REND COMPTE AU BOUT DE COMBIEN DE TEMPS QU’ON VIENT DE COMPOSER UN CHEF-D’ŒUVRE.
LE MORCEAU PARFAIT. CELUI DONT ON PARLERA ENCORE DANS 1000 ANS ?

j’exagère un peu volontairement

Je ne sais pas si on s’en rend vraiment compte, en fait. Et je ne sais pas si Weeping Willow est un chef d’œuvre, d’ailleurs.
Par contre , on se rend compte qu’un morceau prend de l’importance, ça oui.
Avec les premiers retours, on sait très vite si un morceau touche plus ou moins.
Sur certains morceaux, parfois, je me dis que j’ai un truc vraiment bien et puis souvent je suis surpris parce qu’ils touchent moins que je ne le pensais au départ.
Les réactions sont souvent imprévisibles.
Sur Weping Willow, peut être qu’il y a eu une certaine justesse au bon moment ou un bon hasard autours de l’écriture.

ÇA DOIT ÊTRE DIFFICILE APRES UN 1ER ALBUM REMARQUABLE ET REMARQUÉ COMME « HAPPINESS » DE SE REMETTRE A COMPOSER DE NOUVEAUX CHEF-D’ŒUVRES , CES 4 ANNÉES D’ABSENCE ETAIENT NÉCESSAIRE POUR LA GESTATION DE CE NOUVEL ALBUM ?

D’une part,  il y’ a eu 2 ans ou j’ai fait 3 musiques de films. Ca m’a pris beaucoup de temps et beaucoup d’énergie. Du coup, la création de ce second album a pris deux années. Une année de démos et une année de production.

« EVENFALL » SEMBLE TRÈS TRAVAILLÉ, PLUS ABOUTI, IL ME SEMBLE, QUE LE PRÉCÉDENT ALBUM ?

je me rend compte en posant ma question débile que je boulette involontairement en direct live. Pour faire diversion, je pose pleins de questions en mode rafale

PARLE NOUS DE TON PROCESSIF CRÉATIF ? TU COMPOSES RAPIDEMENT. ? TU RETRAVAILLES LES MORCEAUX LONGTEMPS ? A PARTIR DE QUEL MOMENT, UN MORCEAU TE SEMBLE DÉFINITIVEMENT ABOUTI, FINI, ACHEVÉ ; STYLE GENRE « ON N’EN PARLE PLUS »,  AU SUIVANT ?
IL FAIT VRAIMENT CHAUD LÀ, 
NON ?

La composition des morceaux est généralement assez rapide mais il y a quand même des exceptions.
Parfois des morceaux vont me demander vraiment beaucoup plus de temps.
Je sais que j’ai un bon couplet et un bon refrain mais je sens qu’il il va falloir beaucoup de patience avant de trouver la suite.
Le processus de création sur mes deux albums à été à peu près le même : ça commence toujours par des démos faites à la maison.
Après, pendant l’étape de production, je commence à enregistrer.
Mes musiciens interviennent aussi beaucoup sur les morceaux.
Après l’étape studio, je retourne chez moi avec mes bandes.
Je retravaille, je trie, je sélectionne.

LA LITTÉRATURE , LE CINÉMA ET LA PEINTURE T’INFLUENCENT ET T’INSPIRENT, J’IMAGINE ?

Je suis très inspiré par tout ce qui est visuel ; les films, les paysages... Tout ce que tu peux observer dans ton quotidien. Par le graphisme aussi. Forcément toutes ces sources d’inspirations t’accompagnent ensuite dans tes idées et dans la création de tes morceaux.

A L’ÉCOUTE DE L’ALBUM, ON A L’IMPRESSION QU’UNE SEULE ET MÊME LUMIÈRE TRAVERSE TOUTES LES PISTES ?

Moi même, quand je parlais aux musiciens, je parlais de lumière pour définir certains sons et j’avais une vision assez printanière de la 1ère partie de l’album.
Avec un peu de recul, pour moi l’album pouvait se lire comme une journée.
Les 1ers morceaux ayant une approche plus matinale, jusqu’au soleil éclatant de midi de « The Border » ; et une deuxième partie de l’album, peut être, un tout petit peu plus sombre, plus orientée vers le crépuscule.

ÇA T’ARRIVE DE PLEURER A L’ÉCOUTE D’UN DE TES PROPRES MORCEAUX ?
PARCE QUE DES FOIS NOUS, JE NE T’EXPLIQUE PAS.

Ca m’est déjà arrivé d’être très ému. Très ému d’avoir trouvé un thème dans le moment de création. J’ai un souvenir du dernier jour d’enregistrement sur un morceau d’ Happinness. Je me rappelle avoir passé des heures à écouter le morceau final, allongé sur mon canapé en regardant la lune .
Dès fois, on est content d’avoir trouver quelque chose et de célébrer certaines idées. Se surprendre soi-même génère quand même beaucoup d’émotion.
Tiens, c’est moi qui ai réussi à faire ça ? C’est toujours étonnant.

TU VIS POUR LA PLUPART DU TEMPS A PHILADELPHIE (ETATS-UNIS). MUSICALEMENT, LES ETATS-UNIS EN CE MOMENT, C’EST UN PEU LA LOOSE. A PART UN OU DEUX GROUPES UN PEU BRANCHOUILLE DE BROOKLYN ET UN BARBU A CHEMISE A CARREAUX QUI PLEURE PLUS QU’IL NE CHANTE, JE VOIS PAS ; EXCEPTION FAITE DE BEIRUT, DE SUFJAN STEVENS ET D’ANIMAL COLLECTIVE QUI SONT EUX PLUTÔT DU GENRE HORS CATEGORIE.

Il y a plein de groupes hors catégorie que je trouve fantastique aux Etats-Unis (sourire)
Je sens l’amélioration des groupes français et de la musique française.
D’une certaine manière, elle n’a plus à avoir honte ou peur de s ‘exprimer ou de s’exporter. Donc, ça c’est déjà assez fantastique car c’est assez récent.
Et là, je ne parle pas de la « french touch ». Je trouve la deuxième version d’extension musicale française beaucoup plus intéressante que celle qui se cachait juste derrière un beat à la Daft Punk. Mais malgré tout, je reste assez bouleversé par ce qui vient de l’étranger et notamment des Etats-Unis.
On a peu de chose équivalente en terme mélodique.

LES GROUPES FRANÇAIS QUE TU APPRÉCIES PARTICULIÈREMENT ?

Dominique A , M83, Benoit de Villeneuve, Daniel Darc, Frédéric Lo…

ON T’AS COMPARÉ SOUVENT A THOM YORKE. C’EST PAS TROP FRUSTRANT A FORCE ? BON, EN MÊME TEMPS, J’AI L’IMPRESSION QUE TU ENTRETIENS LA CHOSE. TON REMIX DE NUDE ETAIT TOUT SIMPLEMENT PARFAIT.

Non, ça me saoule pas. C’est un artiste que j’aime beaucoup, que j’ai énormément écouté. La comparaison n’est pas blessante. Ca serait la réduction qui serait gênante.
Le remix de « Nude » a été fait en une nuit à l’arrache en plein enregistrement de l’album. Ca m’a amusé de le faire même si je n’y ais pas consacré assez de temps.

On pourrait parler des heures mais Sebastien à RDV avec le concert de Beirut à l’Olympia.
On se quitte en se serrant la main. Je lui demande une dernière petite chose.
« Tu pourrais m’écrire un petit texte présentant « The Border » ?
J’aimerai bien le mettre en ligne demain matin, si possible.
Sebastien ne dit pas non et s’éclipse discrètement alors qu’il fait encore jour.

Le lendemain, je reçois ce petit texte dans ma boite email.

« How much time will it take
To decide and to reflect
When it comes time to make the choice
For this alternative life
in your white dress twirling around
when the light s bounced on your face
I just doubt it could disappear »

Sebastien Schuller

Je me rappelle avoir passé des heures à écouter ma boite mail en regardant la lune.


mardi 19 mai 2009

CHICROS : «Radio Transmission»- album. OUT HIER ! …





















05_ Straight a’s (extrait, just click it)

lundi 18 mai 2009

J - bientôt …



vendredi 15 mai 2009

Playlist ELDIA …



Ci-dessous, la même playlist mais sans player Imeem. Pour écouter les morceaux dans leur intégralité, le plus simple est de just click it sur les liens numérotés de 1 à 8 (voir plus bas). Pourquoi faire compliqué (avec player Imeem) quand on peut faire simple (sans player Imeem, donc).
(soupirs)

1_ Spoon / You've got your cherry bomb
2_ Figurines / Let's head out
3_ The Sound Of Failure/ Flaming Lips
4_ Only Love Can Break Your Heart / Neil Young
5_ Sabotage "Beastie Boys - Ill Communication"
6_ "I Hate Hate" / Cornélius
7_ On the beach / Neil Young
8_ St Petersburg / Supergrass

La bio officielle :

Laurent Blot, Mathieu Rosenzweig, Patrick Phelpin, Alex Brihat et Adrien Pamart, originaires du Michigan, se rencontrent en 1997 en haut d'une pyramide Inca. Ayant participé, non sans succès, au sacrifice humain d'une dizaine de jeunes volontaires, les cinq camarades décident de délaisser le Dieu Soleil pour former le groupe de pop ELDIA.
Ils enregistrent plusieurs EP, un album intitulé « And all the People on the Ship say land oh », et donnent plusieurs concerts dans la vieille Europe, à Paris, Londres, Liverpool et Manchester.
En avril 2009, ils sortent un nouvel EP : « Favorite Murderer », en avant-goût de l’album à paraitre en octobre 2009.

La playlist :

1_ Spoon / You've got your cherry bomb

C'est un de mes groupes préférés et je trouve aussi que c'est un des groupes les plus excitants du moment. Je les ai découvert en première partie d'Interpol il y a quelques années, et autant j'avais trouvé le concert d'interpol minable, autant c'était bien la première fois que je devenais accro d'un groupe dont j'avais jamais entendu parler. Cet espèce de mélange de Beatles, de soul de blanc texan et de Krautrock me rend zinzin.

Laurent (Eldia)

2_ Figurines / Let's head out

Un autre de mes groupes préférés. Je trouve qu'on partage un certain son avec ce groupe; même si les pays scandinaves (ils sont danois) sont plus empreints de culture Anglo-saxonne que nous, ils font une musique anglaise qui justement ne sonne ni anglaise, ni américaine. C'est ce que je me dis quand je pense à ce que nous faisons.

Laurent (Eldia)

3_ The Sound Of Failure/ Flaming Lips

C'est une chanson et un disque que l'on a beaucoup écouté pendant notre enregistrement l'été dernier à Nashville la Forest.
C'est un morceau vraiment planant, très représentatif de l'ambiance qu'il y avait dans cette maison dans laquelle on avait notre studio.
Il y avait du soleil, beaucoup de fraicheur dans nos verres... On portait la moustache, nous étions très heureux.

Adrien (Eldia)

4_ Only Love Can Break Your Heart / Neil Young

Ce morceau est vraiment tout simple mais tout est là. Tu es sur un cheval (que tu saches ou non en faire), avec une grosse barbe et un chapeau...
Tu descends le boulevard Barbes avec plein d'idées en tête. Juste réfléchir. Se laisser porter par l'humeur amoureuse du moment.

Adrien (Eldia)

5_ Sabotage "Beastie Boys - Ill Communication"

Le rock à guitares, Led Zep, AC/DC, White Stripes, tous ces trucs de motards braillards ?
De la synth-pop glaciale, une pop synthétique cradingue et sexy à la fois ?
Pourquoi pas !
Un petit Beastie ? Encore et toujours !!!

Alex (Eldia)

6_ "I Hate Hate" / Cornélius

Au départ, découvert par hasard sur une compilation électro lorsque j'étais encore fan de thrash mais que mon esprit désirait s'ouvrir sur le monde.
J'achète donc l'album et je suis très déçu par le reste, je le range pendant deux ans le temps que mon cerveau évolue un peu, puis je le ressort et alors je l'écoute en boucle.
Cette chanson est en quelque sorte la passerelle qui m'a amené vers d'autres genres musicaux, alors merci Cornélius.

Pat (Eldia)

7_ On the beach / Neil Young

On the Beach c'est le titre d'un album trop méconnu de Neil Young.
C'est aussi le titre de la chanson phare de cet album, celle qui donne toute la couleur du disque et surtout qui illustre parfaitement l'état d'esprit dans lequel il l'a enregistré.
Un album calme, nostalgique et beaucoup plus personnel que les autres.
Le titre On the Beach s'écoute à peu près partout sauf à la plage! Une sorte d'introspection de 7min durant laquelle le jeune cow-boy se révèle un peu plus et éveille en vous des sentiments bien enfouis... Cette chanson a accompagnée toute une période importante de ma vie et si elle n'avait pas été là, je n'aurais probablement jamais aimé les courgettes !!!

Mathieu (Eldia)

8_ St Petersburg / Supergrass

St Petersburg n'est peut-être pas la 1ère destination que j'aurais choisi, mais accompagné par cette chanson de Supergrass, je pars où tu veux les yeux fermés!
Un mot sur la table avec écrit dessus un "au revoir, à bientôt", le téléphone laissé à côté, une valoche avec le strict minimum dedans, de quoi écouter ce morceau en boucle et te voilà parti sur les routes.
Avec ce titre, tu laisses tout derrière toi et puis tu vois bien où ça peut te mener. Ce qui est bien c'est qu'en 3min seulement, tu as quand même le temps de partir très loin! Et puis bah si tu veux revenir, tu n'as qu'à la remettre à nouveau !

Mathieu (Eldia)


(Eldia), 15 mai 2009
http://www.myspace.com/eldia

Le plat du jour du mois de mai : SEBASTIEN SCHULLER, « The Border » extrait de « Evenfall »- (album). L’invitation au voyage…



How much time will it take
To decide and to reflect
When it comes time to make the choice
For this alternative life
in your white dress twirling around
when the light s bounced on your face
I just doubt it could disappear

Sebastien Schuller, 15 mai 2009

« The Border » (sans player)

mercredi 13 mai 2009

POLAR STRONG : « Young Virgin »-Ep. Anarchy In The Aquitaine…



L’autre jour en rangeant mon garage à disques, j’ai trouvé cet étrange objet. Un disque blanc à peine plus grand qu’un cd, avec des sillons comme on n’en fait plus, estampillé Polar Strong. Des bordelais discrets, prêts à mettre le feu aux poudres, et surtout à jouer plus vite que la musique. Apparemment ce sont des hollandais (A Fistful Of Records) qui ont sorti ça, parce qu’ici ça branchait personne de sortir un 45 tours avec une jeune vierge attachée sur la pochette, attendant patiemment une mort certaine sous l’assaut de deux esquimaux armés. Fallait vraiment être hollandais pour sortir ça. Ou fou (ordre aléatoire).

Le même morceau mais sans player Imeem (just click it) :


mardi 12 mai 2009

KID BOMBARDOS : «I Round The bend»-Ep. Chandail, Hogan, canelés & rock’n’roll…



Quand un adversaire en short labellisé ring-ring vous balance un super coup de poing en pleine face en imitant Sylverster Stallone dans la fièvre du samedi soir, la meilleure tactique consiste à tenter d’esquiver la deuxième salve qui normalement arrive très, très vite juste après. Pour ne pas dire dans la foulée. 
J’ai rien contre Rocky Balboa ni John Travolta mais j’ai jamais été très à l’aise face à un adversaire musclé qui transpire du dentier en criant comme une bête « Adrienne ». Je ne suis pas non plus très à mon avantage sous une boule à facettes, Il faut bien le dire. Question de souplesse, j’imagine. Ou de clairvoyance.

Les Kid Bombardos ne portent pas de short ridicule qui tombe sur les genoux, ne ressemblent ni de près ni de loin à John Travolta, encore moins à Rocky, et leurs sons ne vont pas enflammer les dancefloors à forte concentration en tampax à fleurs et en solution biactol; mais l’uppercut stylé de leur 1er EP devrait en mettre plus d‘un ou d’une knock-out. K.O, en français dans le texte.

Ils sont très jeunes, très talentueux, très bordelais et pile poil quatre (3 Martinelli & un Loridan), ce qui tombe plutôt bien pour un quatuor.

INTERVIEW COUP DE POING

Les KID BOMBARDOS, c’est un peu une histoire de famille, non ?

Oui dans le groupe on est 3 frangins et un ami d'enfance mais là depuis tellement longtemps qu'il est rentré aussi dans la famille ! C'est tout naturellement qu'on a choisi le nom que portait notre arrière grand père sur le ring, quand il était boxeur au Maroc dans les années 20 !!!

Vous dites être inspirés par le Velvet, les Stones, les Doors, les Beatles et les Strokes. Vous pourriez préciser un peu plus, parce que là franchement comme spectre musicale plus large au niveau des influences, je vois pas ?

Ben en fait , il est beaucoup plus vaste encore, de Dominique A à Leonard Cohen et des Specials à Herbaliser en passant par les Smashing Pumpkins et les Jesus and Mary Chain... En fait on a toujours grandi dans la musique, nos parents étaient fan de Brassens, Dylan, les Beatles, Les Mamas and the Papas, Noir Désir etc… et mon oncle (le frère de notre père) est un érudit de musique qui a avalé tout le rock anglo-saxons et la scène indé francaise; de Belle and Bebastian aux Little Rabbits.

Les 5 titres de ce 1er Ep dégagent une classe so british. « I’m Gonna Try », étant, à mon avis, le morceau, le plus abouti et le plus énervé, surtout à la fin. C’est l’air du sud-ouest qui vous donne cette pêche d’Eurostar ?

On a toujours adoré ce flegme anglais, aussi bien dans la musique que dans le cinéma ou la littérature, et aussi dans la mode !!! Le groupe le plus classe du monde restera toujours pour nous les Specials; la classe absolue !!!

Parlez nous de la scène rock bordelaise?

Je dois dire qu'on est pas mal gâté a Bordeaux de ce coté là, surtout quand on a commencé a jouer en ville il y a 2 ou 3 ans ; on s'est aperçu du foisonnement des groupes de rock qui ont pris d'assaut toutes les bonnes caves bordelaises, avec plus ou moins de succès mais l'intérêt réside surtout dans l'envie de jouer et de garder cet esprit rock si cher a cette ville.


La suite de l’histoire de famille à court et moyen terme ?

Concerts, concerts , concerts et encore quelques concerts je pense, on va essayer de jouer encore plus, quelques festivals cet été et ensuite on espère l'album qui viendra un peu plus tard, mais on se fixe surtout comme objectif de jouer et jouer encore !

Le même morceau mais sans player Imeem, au cas où (just click it) :


http://www.myspace.com/kidbombardos

lundi 11 mai 2009

CHICROS : (teaser) « What’s new today on TV ? »…





ATTENTION : contenu pouvant VRAIMENT très heurter certaines sensibilités

(Certaines SENSIBILITÉS très SENSIBLES pourront REGARDER cette VIDÉO en fermant les YEUX afin d’éviter VRAIMENT de se TRÈS heurter au contenu de cette VIDÉO un peu OLÉ OLÉ, surtout à la FIN mais aussi au DÉBUT et je ne vous dis pas au MILIEU).



« Back In the Wild », extrait de « Sour Sick Soul » (1er album)

jeudi 7 mai 2009

Playlist KID BOMBARDOS…



Kid bombardos, c’est trois frères et un ami d’enfance, mais surtout une bande de potes qui se connaissent très bien.
Tout a commencé dans la chambre de Simon, la batterie dans un coin, les amplis ont suivi, ainsi que les premières répètes jusqu’à il n’y a pas si longtemps.
Cet endroit était un point de rendez vous pour la musique, le dimanche et les après-midi de libres.
Le nom du groupe a été depuis le début KID BOMBARDOS, le nom que portait l’arrière grand père Martinelli sur le ring de boxe au Maroc dans les années trente.
Cela fait maintenant trois ans qu’on joue, et ce n’est que le début de la route.
Ce qu’on veut c’est vivre des moments vrais et forts, de faire le plus de concerts possible, avec un album dès que possible.

1_ The Velvet Underground : Who Loves The Sun

Ce morceau a été un de ceux qui a le plus tourné dans l’autoradio cassette de nos parents pendant les longs voyages : un morceau mythique avec le petit plus du velvet : un passage complètement fou au milieu de la chanson.

2_ The Specials : Ghost Town

Une des meilleures chanson de tous les temps, une atmosphère fantomatique, un son de trombone à faire pleurer et soudainement cet élan de joie et de folie qui retombe aussi vite qu‘il est arrivé.
En plus cette chanson évoque ce qui se passe chez nous à Bordeaux :
«all the clubs have been closed down…»

3_ Minuscule Hey : Mississipi

Une chanson qui a rendu fou toutes les personnes qui ont eu la chance de les voir en live. C’est sûr, ce refrain vous hantera encore longtemps.

4_ The Strokes : Is This It

La claque de ce début de siècle !!
Première chanson du premier album.
Un chef d’œuvre !!

5_ The Jesus and Mary Chain : Darklands

Une autre grosse influence, disque de chevet de notre oncle, cet album est un classique et cette chanson crépusculaire un hymne au mal-être.
Cette chanson explore nos cotés les plus obscurs et les moins avouables !

6_ Good Old Days : Riding Our Bicycle

Les paroles de cette chanson sont les mémoires de notre enfance, une musique qui vous prend aux tripes et qui ne vous lâche plus.
Un groupe à surveiller comme le lait sur le feu.

7_ Josef K : Sorry For Laughing

Un groupe découvert beaucoup trop tard ! Cette chanson est une petite merveille :
un rythme tendu, des guitares qui se répondent à la perfection, un chanteur charismatique, un style d’avant-garde pour l’époque : attention groupe culte !

8_ A Tribe Called Quest : Can i kick it ?

Un bon vieux rap old school qui groove à mort sur un sample de Lou Reed, je vous le dis : ces gars avaient la bonne recette !

Kid Bombardos, 7 mai 2009

http://www.myspace.com/kidbombardos

La même playlist mais sans player Imeem ; player qui entre nous commence fortement à m’agacer, enfin bref ! Pour écouter les morceaux sans player , il suffit de cliquer sur les petits liens numérotés de 1 à 8 (voir plus bas). Cela demande un petit effort au niveau de l’index mais bon, au final c’est l’assurance d’écouter les morceaux dans leur intégralité. Ce qui n’est pas forcément le cas avec le player Imeem. (misère)


1_ The Velvet Underground : Who Loves The Sun
2_ The Specials : Ghost Town
3_ Minuscule Hey : Mississipi
4_ The Strokes : Is This It
5_ The Jesus and Mary Chain : Darklands
6_ Good Old Days : Riding Our Bicycle
7_ Josef K : Sorry For Laughing
8_ A Tribe Called Quest : Can i kick it ?

mercredi 6 mai 2009

SUGAR SUGAR...




mardi 5 mai 2009

Mémoires d’outre-Manche (ou d'outre-tombe, au choix) …



lundi 4 mai 2009

Tu danses ? ...


jeudi 30 avril 2009

AMAZING BABY (prononcez MGMT)…




Rewild (1er album), sortie prévue le 23 juin 2009

Tracklisting :

1. Bayonets
2. Invisible Palace
3. Kankra
4. Headdress
5. Dead Light
6. Deerripper
7. Old Tricks In Hell
8. The Narwhal
9. Roverfrenz
10. Smoke Bros
11. Pump Yr Brakes

mercredi 29 avril 2009

We love YOU !



Si vous n’avez pas de téléphone, 
vous pouvez voter en suivant ce lien :
http://kuskus.fr/yououifm/

YOU ! compte sur vous !

mardi 28 avril 2009

WE HAVE BAND (live)…























Tracklisting :
1_ Hear It In The Cans
2_ Oh
3_ Time after Time
4_ West End Girls (Pet shop boys cover)
5_ You cam out

http://www.grandcrew.com/

lundi 27 avril 2009

Sebastien Schuller, " The Border "...



vendredi 24 avril 2009

Playlist CANDY CLASH…



1_ Minimal Compact - Next one is Real

Quand on est tombé sur ce morceau il y'a 5 ans avec Max, on est resté scotché!
C'est à ce moment là qu'on a commencé à faire de la musique ensemble, en partie grâce à ce titre qui nous a réuni musicalement.

2_ Nick Drake - Riverman

Sans doute ma chanson préférée de Nick Drake. Les arrangements de cordes sont dingues.

3_ Roy Ayers - Everybody Loves the Sunshine

Un peu de soleil, ça fait du bien non ?
Un des titres préféré de Max et Roger, c'était ça ou un Bill Withers.

4_ Sonic Youth - Schizophrenia

J'ai découvert Sonic Youth avec l'album Sister. C'est le premier titre de l'album, j'ai pris MA claque. J'avais 14 ans et j'étais encore au conservatoire. Cet album a changé ma vie et la perception que j'avais de la musique.

5_ Fujiya & Miyagi - Cassettesingle

J'ai entendu pour la première fois cette chanson sur Nova à 4h du mat'. 
J'ai adoré tout de suite, une sorte de kraut synthétique et groovy, exactement ce qu'il me fallait à cette heure là.
On a fait leur première partie en novembre à la Maro et à la Laiterie (merci Isa, Imperial notre tourneur commun), on s'est vraiment bien entendu aussi bien humainement que musicalement. Ils nous ont choisit pour être leur support pour leur tournée française le mois dernier. Quel honneur et quel plaisir d'être une semaine avec ces mecs là !!! C'était vraiment cool. 
Ce groupe est énorme sur scène, à voir absolument si on est sensible à Can, Neu! etc...

6_ Grand Master Flash - The Message

Ce titre n'a pas prit une ride !!!
Le plus gros beat de l'histoire, les paroles au vitriol, qui peuvent encore être d'actualité.

7_ Kraftwerk - Models

Je suis fan des robots.

8_ The Cure - Fire in Cairo

On adore l'énergie qui se dégage de ce morceau. La mélodie tue. 
On est tous les trois accros à ce titre.

9_ Metronomy - Holiday

On adore tous les trois ce morceau pour ça basse bien groovy,les synthés un peu pourri et le traitement sur les voix, c'est bien vu. Roger est vraiment fan.
On les a vu à la Cigale, c'était cool !!

Clément, 24 avril 2009

La playlist (sans player, parce que des fois le player, il est pas très joueur) :

jeudi 23 avril 2009

YOU ! (live)...




YOU ! Romuald (music), José (voice)
+ On stage Douglas & David from I AM UN CHIEN
http://www.myspace.com/iamunchien



mercredi 22 avril 2009

a song, a place …




Wrong Folded Map, Bruxelles (décembre 2008 / -10°)

mardi 21 avril 2009

METRIC (acoustic) …



(la même version mais pas acoustic du tout)

lundi 20 avril 2009

You Tube Killed the Radio Star...


vendredi 17 avril 2009

Playlist WENDYCODE...




Au fil des interviews, des chroniques, live, Wendycode s'avère être comme étant un projet pour le moins inclassable pour les médias, ses pairs ou ses fans.
Ce qui fut longtemps un handicap devient la marque de fabrique du groupe ou chaque sortie studio est attendu comme une renaissance.
Voguant entre une musique cinématographique, teintée de pop et d'harmonies dissonantes, de voix perchées dans un besoin lyrique, de cordes ou d'arrangements electroniques, Wendycode ne choisit pas et se goinfre de sucré et de salé dans toutes les textures possibles, pour créer un son reconnaissable entre un million, un peu comme les artistes qu'ils admirent...


"IN PARTICULAR" DE BLONDE REDHEAD

Ayant longtemps surfé dans l'écume de la vague noisy et dissonantes de Sonic Youth, Blonde Redhead s'émancipe et met à jour sa propension à la mélodie pop.
Résultat, cet album m'a scotché pendant de longs mois, et reste à jamais une référence oubliée, si l'on considère la qualité de ce groupe qui réinvente le rock à sa manière.
Sans doute culte dans 20 ans...
... ou dans un siècle, comme

"LES GNOCIENNES" D'ERIK SATIE

Viré deux fois du conservatoire pour incapacité à créer quoique ce soit d'audible pour ses profs, Satie s'engage dans l'armée avant de s'exposer volontairement au froid et se faire rapatrier, pour s'installer dans la vie Montmartroise.
Les dissonances du début de son oeuvre le rende célèbre aujourd'hui, alors qu'il est considéré comme le souilleur d'un art noble en son époque.
Son oeuvre est souvent mal interprétée et jouée de manière trop rapide, et je remercie Alexandre Tharaud qui vient de sortir un album rendant hommage à Satie, avec une interprétation magnifique.
Satie a eu énormément de vies, et malheureusement une seule en imposant son art, ... c'est de nos jours et à titre posthume.
J'adore comparer son art à l'expérimentation de Sonic Youth.
Je dis souvent, « Satie, c'est le Sonic Youth du siecle dernier ».

Pour rester dans les artistes finalement peu connus, j'ai choisi Arthur Lee et son groupe LOVE, avec «THE RED TELEPHONE ».

Devenu une légende en quelques morceaux seulement, Arthur Lee est comme Brian Wilson ou Phil Spector, respectivement psychopathe de la mélodie et exigeant au point de l'avoir souvent conduit à la violence envers les membres de son groupe.
The Red Telephone est le nectar même de la qualité de ce qu'a pu produire le groupe, avec en plus une écriture fantastique.
Je conseillerai la version bonus de cet album mythique (Forever changes), avec les extrait de prises de son studio, dirigé par Lee !!
Morisson lui a tout pris (tous les deux le confessent) même Paméla ( tous les deux se sont détestés aussi), mais pas Forever changes qui renvoie Les Doors au rang de serviteurs

" THE TOURIST ", DE RADIOHEAD

Je sais pas si je suis autorisé à enfoncer des portes ouvertes, mais oui ok computer est l'un des meilleurs albums rock de tous les temps !!
Un jour on m'a dit Wendycode, c'est Radiohead dans de l'hélium !! Heureusement que c'était pas une question.
Cette chanson, je l'ai à peu près une fois par jour dans la tête depuis que je la connais. Même si je m'en suis dégoûté et que je n'écoute plus cet album, la rencontre entre Yorke et Godrich est ce qui s'est fait de mieux depuis Jackson et Quincy Jones, ou encore les Beatles avec Martin.
Même si Radiohead reste un groupe énorme et toujours attendu, je n'ai pas ressenti sur les albums d'après ok computer , le feu sacré présent tout au long de cet album.

FRANCOIS DE ROUBAIX

C'est sans doute la musique qui m'inspire le plus.
Samplé par Robbin Williams ou encore Postishead et je ne sais quels autres rappeurs, la musique de De Roubaix fera encore des tubes dans 50 ans, et peu de gens connaissent ce génie parisien.
Mes préférences reviennent à Caids, Le chalutier fantôme, ou encore ce morceau en écoute dont je ne me souviens plus le nom.
J'ai toujours été intéressé par les compositeurs contemporains, surtout dans le cinéma... J'aurais pu citer Legrand, Barry, Moriccone ou Francis Lay.
Ils ont 20 ans d'avance sur la pop et sont surtout un pont important entre la musique classique et le monde du rock.

MINER AT THE DIAL-A-VIEW DE GRANDADDY

C'est le coté lo-fi et expérimental de Jason Lytle qui fut le temps de quelques albums, une source d'inspiration énorme.
Under a western freeway, the software slump mais surtout le très rare the broken down comforter collection font office d'albums pop indispensables.
J'ai l'impression que ce gars vit dans la nature et qu'il trouve des circuits imprimés en creusant dans la terre, qu'il tond une pelouse de fils électriques.
Grandaddy, c'est ne pas faire d'élitisme envers tel ou tel procédé de fabrication. C'est se servir de toutes les époques pour arranger de belles mélodies.
J’irai sans doute chez lui dans le Montana pour voir si il veut pas enregistrer le second Wendycode cet hiver au coin du feu.

DIY DE ROBOTS IN DISGUISE

Ces deux anglaises sont vraiment un trésor caché de l'Angleterre.
Bien avant Coco Rosie, ce duo a livré un album électro rock fait maison au début des années 2000, digne de ce qui se fait de mieux en matière de sons électroniques et des plus inspiré dans la livraison de mélodies pop imparables.
C'est comme une place vacante qu'on croyait prise tellement leur idées sont évidentes, et pourtant, elles ont bien planté leur drapeau dans une province encore vierge de l'exploration artistique.
Je fut un moment jaloux de tant de facilité et de cohésion. Je le conseille vivement

Enfin « I WANT YOU » DES BEATLES

J'ai rien de spécial à dire , à part si Paul lit cet article:
« T’es un p'tit enculé toi dis donc ».

Kris, 17 avril 2009

Si vous rencontrez des difficultées avec le player IMEEM, la playlist est écoutable ci-dessous (sans player, donc) :

BLONDE REDHEAD

jeudi 16 avril 2009

PHOENIX : « Lisztomania » (clip)…


mercredi 15 avril 2009

SEAGULLSTRANGE...






















mardi 14 avril 2009

NAIVE NEW BEATERS : « Get Love » (The Shoes Remix)...



vendredi 10 avril 2009

Playlist FILM NOIR…



La bio express de Film Noir

Film Noir, c’est un bulgare, un coréen, un breton et un alcoolique. C’est un veilleur de nuit, un maçon, un photographe et un prof. Film Noir, c’est toi et moi sur un bateau au large de Capri : Film Noir, c’est pas du cinéma. Chabadabada, moteur, et petites pépés. Bref, sans plus attendre :

La playlist

Tout d’abord une pensée pour les nominés, qui ne sont pas dans la liste finale. J’ai failli mettre du Pierre Boulez (la 4ème Notation pour orchestre), un vrai punk celui-là, un énervé, mais non, je me suis dit, après tout, non. 
J’aurais aussi pu mentionner QOTSA parce que c’est un des groupes préférés d’Alex, le guitariste de Film Noir, qui n’en parle jamais aussi bien que quand il a vidé la bouteille de vodka dont il se sert en douce, cachée qu’elle est dans sa sacoche ‘Radio Canada’, histoire de pas être trop vite triquard à la flèche d’or. Mais non, ils sont pas dans la liste, et c’est tant pis pour leur gueule.

1_ Gun Street girl:

Tom Waits est à Film Noir ce que Barrack Obama est à Arnold et Willy. 
Voire même l’inverse.

2_ Walkmen, Revenge wears no wristwatch :

Générique : la caméra s’élève sur sa grue : un dimanche matin de lendemain de cuite, un vieux crooner fatigué chante dans une décharge pleine de bagnoles empilées où il vient de se réveiller, en insultant les mouettes qui planent au dessus.

3_ Radiohead, Wolf at the Door :

Radiohead, ils se renouvellent à chaque album et parfois même à chaque chanson, c’est bon esprit je trouve, ça sent pas la routine ni le calcul. On a une chanson qui s’appelle ‘The Farmer’ où je voulais faire un truc comme ‘wolf at the door’, un mec qui commence doucement puis qui s’emballe, qui s’énerve, qui se met à gueuler, et puis finalement qui se calme. Au final c’est pas trop ça mais bon, ce qui compte c’est de participer. 
Là typiquement une de ces super chansons de Radiohead qui ressemblent pas à une autre chanson de Radiohead.

4_ Kings of Leon, The Runner :

Enchaînement « smooth » comme de l’eau: le morceau des KOL qui ressemble le plus à un morceau de Radiohead. 
Un paysage désertique, les premières lueurs de l’aube, un prêtre défroqué file comme une ombre au volant d’une Mustang volée. Je sais pas ce que j’ai avec les bagnoles aujourd’hui, j’en ai fait un paquet de photos aussi. 
Au fait, le refrain est pourri.

5_ The Love Language, Lalita :

Le coup de cœur myspace. 
Un son cradingue d’héritage Velvet avec l’enthousiasme imprécateur d’Arcade Fire, par un groupe inconnu de Louisiane ou de par là. Ils auraient quand même pu répondre quand on leur a dit qu’on les kiffait sur myspace. Tu leur envoie des smileys, tu commandes leur cd sur le net, tu leur fais de la pub gratos dans chicken tandoori, et ils te remercient même pas pour l’add les batards. Myspace c’est vraiment trop de la merde, je sens que ça va m’énerver toute la soirée ce truc là.

6_ Madeleine Peyroux, Everybody’s Talking About :

La voix de Billie Holiday, avec une mélancolie plus proche de son temps, moins tragique mais sans les sucreries des autres chanteuses de jazz d’aujourd’hui. 
Mesdames, Messieurs, Jazz is not Dead. L’arrangement en apesanteur fait un peu penser au morceau des Kings of Leon, en version plus salon de thé.

7_ 202s, Shoot You Down :

Un groupe qu’on a découvert par le label le Son du Maquis qui devrait sortir notre LP au mois d’octobre prochain. 
Ils sont irlandais et sonnent comme des américains. Super morceau. 
L’album aussi est bien, avec une pochette à chier.

8_ Desolation Row :

Un morceau que j’aime bien jouer pendant les balances avant les concerts. J’avais proposé qu’on en fasse une cover, mais je me suis fait envoyer balader comme une pauvre merde. 
Je me consolerai tout seul dans un karaoké.

Film Noir, 10 avril 2009

http://www.myspace.com/wearefilmnoir

jeudi 9 avril 2009

(Last) REDLIGHT RECORDING SESSIONS : REDLIGHT RECORDING SESSIONS#24 : « Faulty Track» (démo)...



Faulty Track est la dernière démo qui sera posté dans le cadre des REDLIGHT RECORDING SESSIONS. Initiative qui vous a permis de suivre en temps réel les nouvelles compositions du groupe RedLight.
Guy, Dapé et Londres s’apprêtent désormais à entrer en studio dans le plus grand secret pour enregistrer leur second album.
C’est donc déguisé en catcheur mexicain que Londres, le chanteur du groupe RedLight me reçoit à la cool.
Pour la petite histoire, Londres boit un Coca light (non décapsulé) et mange un mini Babybel à la fraise.

Londres, deux mots sur cette démo intitulée Faulty Track ?

Si Gringo, Faulty Track est un morceau electro/ hip hop/ rock porté sur l'ambiance et donc pas forcément immédiat. Mais c'est un de mes morceaux préférés, surtout qu’il expose dans les paroles quelque chose d'assez personnel : La peur de perdre le rythme quand tu chantes et te perdre (pas dans le bon sens) entre les mesures.
Le Morceau parle de cette angoisse.

Quel bilan tirez vous de ces REDLIGHT RECORDING SESSIONS ?

J'en retire 2 choses principalement:

- Une idée terrible, que les gens ont bien apprécié d'après ce que j’en ai entendu. Je pense que c’est un super concept interactif à développer, avec de la vidéo sûrement (qui prouverait d’ailleurs que je n’ai jamais mangé de Babybel à la fraise, pour ce qui est du catch mexicain, je ne démens pas).

- Les avis de chacun toujours intéressants nous ont permis par exemple de travailler certains morceaux qui n'étaient pas forcément prévus à la base comme Astronaut.Italique
Finalement, il y a eu pas mal d'écoute des morceaux, beaucoup de commentaires et on se rend compte que la plupart sont très enthousiastes pour le 2ème album, ce qui fait vraiment plaisir. On a hâte de concrétiser tout ca!

Les commentaires « on » et « off » ont-ils influencé votre façon de travailler ?

Les commentaires sont toujours intéressants. Ils donnent un avis extérieur essentiel vu que nous sommes a l'intérieur du projet, la tête dans le guidon comme on dit. On a fonctionné de 2 manières en fait. 
La première étant de bosser les démos qui nous parlaient le plus en premier et d’en livrer ainsi des versions travaillées, de vraies démos. 
La deuxième étant de proposer beaucoup de morceaux en premier jet, ce qui peut également être intéressant pour voir les réactions des gens et avoir une idée du futur du morceau.

Certains morceaux ont-ils pris une place plus importante et plus évidente grâce aux internautes ?

Oui, définitivement. Les réactions, les Top 5 des internautes et le nombre de lectures des démos nous ont donné quelques indications sur ce que les gens appréciaient le plus. L'exemple le plus flagrant est Astronaut qui à la base était une démo premier jet pas du tout envisagée pour le 2ème album. Les réactions super positives sur ce titre même avec un son horrible nous a poussé a aller voir plus loin. Astronaut dans sa dernière version est pour moi maintenant un titre essentiel du 2ème album!

Quels sont vos titres préférés au final ?

Pour ce qui est de mon avis, dans le
désordre:
Astronaut, Late Shot, Backward, Faulty Track, Little Demons
Ce qui ne veut pas dire que je n'aime pas les autres, bien au contraire.
(j'invite les autres RedLight a laisser leur avis en commentaire pour compléter la question)

La suite de l’histoire, maintenant, c’est quoi ?

La suite de l'histoire c’est de passer de la démo au disque, d'aller à la version finale, de choisir la setlist, le titre de l’album, la pochette et de pouvoir sortir ce deuxième album très vite car on est tous hâte de voir les premiers pas de ce deuxième opus.

Qu’est ce qu’on peut vous souhaiter ?

De trouver un label qui veuille sortir ce disque et de trouver un tourneur qui veuille qu'on tourne partout.
Et qu'on puisse donc continuer a faire de la musique et pourquoi pas vivre une deuxième session de RRS pour le 3ème album!
En tous cas, on vous remercie tous pour vos messages, vos commentaires, vos avis et en particulier, merci a Mr Chicken T pour cette belle idée!




mercredi 8 avril 2009

KID B…



« I Round The Bend » des KID BOMBARDOS

mardi 7 avril 2009

ELDIA : « Favorite Murderer EP » (release party, au Motel le 8 avril)…





Laurent, Mathieu, Patrick, Alex et Adrien, originaires dont ne sait trop où, se rencontrent par hasard en 1997 (je crois, mais je n’en suis pas sûr) quelque part mais personne ne sait vraiment où. Ayant participé à on ne sait trop quoi, mais avec succès, les cinq camarades décident de former le groupe de pop ELDIA (à vérifier tout de même).
Ils enregistrent plusieurs EP, dont un album intitulé « And all the People on the Ship say land oh », et donnent plusieurs concerts un peu partout en Europe (il faudrait vraiment se renseigner pour être aussi catégorique).
En avril 2009 (ça, c’est sûr), ils sortent un nouvel EP: "Favorite Murderer", en avant-goût d’un album à paraître très prochainement et très bientôt (la différence est subtile)
Plus d’information sur leur page MySpace du groupe (normalement, mais c’est pas gagné) : http://www.myspace.com/eldia

lundi 6 avril 2009

JEREMY JAY(ME)…


vendredi 3 avril 2009

Playlist MINUSCULE HEY…



Dans l’univers étrange de minuscule hey, on trouve des lapins psychopathes, les fruits jouent du banjo, les bananes envahissent la terre, et les cowboys sont armés de flûtes à bec.
Dans l’univers étrange de minuscule hey, Radiohead prend le thé avec The Kills, et les Fiery Furnaces portent les mêmes chapeaux que Devo.

1_ Fiery Furnaces - Ex-Guru

La petite flûte finale, magnifique !

2_ Good Old days - Taste of things

On écoute ce morceau une fois, et on le fredonne pendant 3 jours.
Un de nos groupes bordelais préféré.

3_ Kid Bombardos - I round the bend

Encore des bordelais qu'on adore.
C'est une version acoustique qui tranche complètement avec le morceau original. "Kid Bombardos" était un boxeur, là il prend un peu de repos dans les îles après avoir gagné le match du siècle.

4_ Moldy Peaches - These burgers

Nous avons découvert les Moldy Peaches avec ce morceau. L'humour décalé, le son, et toujours la flûte. Parfait.

5_ Radiohead – Idioteque

KID A est notre album préféré de Radiohead, qui a été une grosse influence pour nous, même si ce n'est pas forcément évident. Ce morceau est très représentatif de leur faculté à expérimenter sans pour autant dénaturer leur univers si particulier.

6_ The Kills - U.R.A Fever

Ce morceau est d'une simplicité et d'une efficacité immédiate incroyables. Quand il est sorti comme single de "Midnight Boom", on a tout de suite su que l'album allait être fantastique.

7_ The Monochrome Set - Eine Symphonie Des Grauens

On nous avait comparé à eux dans une chronique. Après quelques recherches on a découvert ce morceau énorme, qui passe toujours au moins une fois sur la platine pendant les soirées.


8_ Wave Pictures - Strange fruit or David

On les avait vu en concert à Londres il y a deux ans, et c'était impressionnant.
Ce morceau nous avait particulièrement marqué et cette version de l'album avec le violon est vraiment chouette.

Minuscule Hey, 3 avril 2009

jeudi 2 avril 2009

Le plat du jour du mois d’avril : MINA MAY, « Evil Sons » (extrait de « Skylarking », Silverstation Records, sortie septembre 2009)…



Ta seule option musicale potable dans le sud est de la France quand tu as 16 ans en 1994 c'est d'avoir pu voir Nirvana au Zenith de Toulon quelques mois avant que plus personne n'ai cette possibilité.
Trainer sur la plage en tongs, boire des cafés, et te taper Boyz 2 Men et Ace Of Base à tous les coins de rue, ça c'est ton quotidien d'adolescent.

Dans ce contexte rencontrer d'autres locaux fan de Syd Barret, Robert Fripp, King Krimson, Brian Eno, David Bowie et Dire Straits ça relève autant de l'improbable que la mutation d'une molécule organique post big-bang vers un superbe être humain stressé à mort par le décrochage chronique de sa connection haut débit quelques milliards d'années plus tard.

Pourtant c'est bien dans cet environnement hostile que MINA MAY s'est formé au moment du passage à l'an 2000.
Nourris par le spectre du génie inutile, sans autre ambition que de satisfaire une addiction psychotique à la création et à l'expérimentation. Hors contexte, sans repères, voir repliés sur eux même, les compères ont oeuvré dans l'ombre durant des années, après le boulot, le week-end, pour le plaisir, par besoin, presque dans le secret.

Puis un jour de 2008, après plusieurs longues années d'une gestation chaotique, MINA MAY a décidé de partager son trésor en offrant à leur cercle confidentiel (des acquis à leur cause) leur premier disque. Une gifle cinglante décomposée en 10 mouvements, où chaque détail s'acharne à embellir le travail d'un orfèvre patient, qui travaille pour la postérité. La fixation de leur musique sur du plastique apparaît cependant presque anecdotique pour ceux qui ont eu l'occasion de vivre l'expérience sonore en direct.

Décidé à finalement ne rien faire comme tout le monde, lassé d'un environnement sclérosé et finalement insignifiant et sans conséquence, MINA MAY s'envole peu après la sortie de son disque en France au dessus de l'atlantique pour rejoindre Montréal ; pour se réinventer et poursuivre une expérience atypique hors des sentiers rabattus mais qui côtoie désormais le mystique.

Et pendant ce temps là sur la côte on attend impatiemment de pouvoir enfin ressortir les tongs.

http://fr.myspace.com/minamaymusic

mercredi 1 avril 2009

Une image, un son : focus sur ARNAUD PAGÈS...



Qui êtes vous Arnaud Pagès ?

Je m’appelle Arnaud Pagès, je vis et je travaille à Paris.
Je suis peintre, graphiste et illustrateur. J’ai commencé par la BD quand j’étais jeune, mais je me suis vite rendu compte que le récit m’ennuyait, donc je me suis tourné vers la peinture et le dessin. J’essaye avant tout de construire un univers graphique cohérent, moderne et personnel. 
Aussi bien en dessinant pour la presse, qu’en collaborant avec des marques ou en faisant des expos.

Parlez nous de cette image, de votre travail en général ?

Cette image est tirée de ma récente collaboration avec la marque Kulte.
On a monté un projet sur le thème des serial killers, là en l'occurrence il s'agit de Jeffrey Dahmer, surnommé le "cannibale de Milwaukee".
J'aime bien travailler sur des projets qui ont une vraie épaisseur.
Pas sur des trucs bling bling qui seront oubliés en deux secondes.
Cette image, c'est mon travail influencé par l'utilisation de photoshop.
Mais parallèlement, je fais beaucoup de peinture. Avec une approche différente, plus épurée.

Pourquoi avoir choisi ce son ?

Perso, j'ai beaucoup été influencé par le hip hop. 
Je ne suis pas un graffiti artiste, dans le sens ou je n'en ai jamais fait et ou mon travail n'est pas visible dans la rue. 
Mais c'est un mouvement qui a été très important graphiquement pour moi et qui continue encore aujourd'hui de l'être.
Une grande source d'inspiration.
Ce morceau d'IAM date de 1996, et je trouve qu'il n'a rien perdu de sa puissance. Une des plus belles productions du hip hop français sans aucun doute.
Et puis Kulte est une marque marseillaise, donc je leur fait un petit clin d'oeil en choisissant ce titre.

Vos projets ?

L'exposition "Fifteen most corrupted" à la galerie JTM. 
Vernissage le 7 mai au 36 rue Charlot dans le 3eme arrondissement. 

Bob...



















Subterranean homesick blues by Minuscule Hey

http://www.myspace.com/minusculehey

mardi 31 mars 2009

SHOEGAZING (KIDS)...



lundi 30 mars 2009

FILM NOIR : « An Accident », extrait de l’album « I Had a Very Hapy Childhud ». Interview (storyboard)…



Pour lire l'interview, cliquez sur le visuel.


vendredi 27 mars 2009

Playlist DES OREILLES DANS BABYLONE…



Chez Dodb les Playlists sont forcément très éclectiques. Entre les électro maniaques pointus, les drogués à la psyché pop et les amateurs de funk suédois communiste, on n’a pas souvent le temps de s’ennuyer. 
Mais quand on réunit tout ça dans une marmite et qu’on discute en refaisant le monde, la différence tourne bien vite en homogénéité. 
Définitivement, il faut de tout pour faire un monde. Et c’est pas nous qui l’avons dit, c’est Arnold et Willy. 
Voici donc deux ans de Dodb résumés en huit morceaux, à écouter au casque, forcément.

1_ Koudlam - See You All

Une symphonie magistrale aux paysages sonores étourdissants passée en boucle l’année dernière par Fabien. 
Un artiste trop peu connu et un disque dédicacé aux indiens d’Amérique et à tous ceux que l’on a dépossédé de leurs terres.

2_ Jeremy Jay - Till We Meet Again

De la pop glam au son patiné, assombrie par une grande voix de crooner caverneuse, présentée l’année dernière par Emmanuel. 
Astucieusement placé en milieu d’album, cette chanson en est le sommet.

3_ Guy Borato - Mr Decay

En 2007 Dave nous signalait la montée minutieuse et clinique de ce Mr. Decay sur l’excellent Chromophobia. 
Il n’a eu de cesse depuis de nous tenir au courant des activités de ce Mac Gyver de la house en provenance de Sao Paulo.

4_ The Aliens - The Happy Song

Pop psyché de haut vol et délire de chaque instant pour ces descendants du Beta Band. LA chanson que Ju écoute au petit-déjeuner et qui lui donne la banane pour toute la journée. 
Le mot Happy y est répété au moins 50 fois.

5_ Ratatat - Wildcats

Boucles entêtantes, riffs griffants et mordants, c’est Antoine qui nous présentait ce morceau élégant à la démarche chaloupée et animale.

6_ The Beach Boys - Til I Die

A force d’en parler et de les citer à tout va, on oublierait presque leur musique. C’est pourquoi chez Dodb, Nickx s’était fait un devoir de nous rappeler que même le cerveau en miette, Brian Wilson écrivait là l’une des plus belles chansons du monde.

7_ TV On The Radio - I Was A Lover

On a baisé mais on ne peut plus. 
Hip Hop nous avait décortiqué de bien belle manière ce morceau engagé qui prônait l’esthétique de l’anesthésie. 
Un récit violent qui dévoile le processus inexorable d’une fêlure intime, mais aussi le dégoût et la révolte.

8_ Alain Bashung - Je T’ai Manqué

Il nous a quitté il y a peu et on a tous pleuré. Morceau inaugural du dernier album de l’alsacien, et peut-être l’un des trois meilleurs morceaux de sa carrière, Je t’ai manqué peut tout aussi bien clôturer cette playlist. 
Et il va nous manquer.

jeudi 26 mars 2009

Une image, un son : focus sur Arnaud Le Gouëfflec…



Qui êtes vous Arnaud Le Gouëfflec ?

J'écris des chansons, des romans et des scénarios de bande-dessinée. 
J'aime construires des histoires.
J'essaye de fabriquer un labyrinthe de chansons et d'histoires où on pourrait se perdre.

Parlez nous de cette image, de votre travail en général ?

C'est un robot. 
Je trouve qu'il a beaucoup de dignité. 
Il ne lui manque que la parole. 
Il faudrait écrire quelque chose sur lui.
Je fais de la chanson, mais je me nourris de rock, de krautrock, de musique expérimentale, de dub. 
J'ai été influencé par Daniel Johnston, et je me suis mis à enregistrer des cassettes à la fin des années 90. 
J'ai été fasciné par Tom Waits, et j'ai monté l'orchestre préhistorique avec des musiciens qui savaient jouer des percussions vaudou et de la guitare rouillée. Et comme j'étais fan de King Tubby, je me suis procuré une chambre à échos. Derrière la chanson, il y a toujours une dimension expérimentale. 
J'ai eu la chance de pouvoir jouer avec Jad Fair, ou Damo Suzuki de Can, et ça a nourri mes chansons.
 
Pourquoi avoir choisi ce son ?

Je voulais collaborer avec John Trap et Ootiskulf parce qu'ils m'épataient.
J'ai écrit Starouarz sur mesure pour eux, parce qu'ils ne sont jamais remis de la Guerre des étoiles. 
Moi non plus d'ailleurs. 
Je m'étais bricolé un sabre laser avec une brosse d'aspirateur, et j'étais fasciné par le château de Jabba et ses monstres. Je possède toujours un chasseur à aile X, mais il est cassé.
C'est une chanson qui parle de la nostalgie des jouets en plastique de la Guerre des étoiles, et de la difficulté à quitter l'onirisme de l'enfance pour entrer dans le désespérant monde des adultes. Ootiskulf n'avait pas l'habitude de chanter en français, mais ça ne s'entend pas. 
On a l'impression qu'elle a toujours fait ça. Et John Trap a arrangé le morceau avec brio, j'étais très ému quand je l'ai entendue. 
J'écris des chansons depuis longtemps, mais celle-là me tient particulièrement à coeur.

Vos projets ?

J'aimerais bien écrire d'autres chansons, ou des textes sur des musiques de John Trap, pour Ootiskulf.
Sinon, je m'apprête à sortir un album en septembre, Le disque vert. 
C'est un double album mi-chanson mi-expérimental, que j'ai enregistré avec l'Orchestre préhistorique et des invités comme Noël Achoté ou Eugene Chadbourne, qui est un de mes héros. 
Je vais publier une Bd chez Glénat en Juin, dessinée par Olivier Balez, qui s'intitule Topless, et un roman chez Ginkgo éditions, l'Irrésistible.

mercredi 25 mars 2009

REDLIGHT RECORDING SESSIONS#23 : « Snowline » (démo)…


mardi 24 mars 2009

VICTORY HALL : « The Dull Commando’s Merchandise » (album). La victoire en chantant…
























Il y a quand même un groupe dont on a trop peu parlé. A qui la faute ? Va savoir… Les marchandises du commando ennuyeux, déjà, pour un titre d’album, c’est un peu bizarre. Surtout quand c’est joué par le hall de la victoire. A n’y rien comprendre. 
Peut-être aussi parce que distribué uniquement en vinyle, ça aide pas.
Même si le cd-r est cadeau avec.
On nous parle de Calc, de Pull, et même de Guided By Voices.
Mais il est où le rapport ?

Le rapport il est qu’à mieux écouter et à rattraper le temps passé, tout ce méli mélo de pure pop indé trouve un sens, finalement assez unique, dans une veine où les meilleurs représentants sont américains. Dans notre cas ils habitent à côté de chez vous, ont un métier à côté, et ne courent plus après le succès depuis belle lurette. Et peut-être qu’après l’écoute de ces 16 titres enchanteurs et enchantés, c’est vous qui leur courrez après.

http://www.myspace.com/victorycore

lundi 23 mars 2009

Lali (vidéo)...


PJ HARVEY & JOHN PARISH ...


vendredi 20 mars 2009

SOURYA'S BUCKET : 13 PIECES OF HAPPINESS (WITH SPICES)…



On doit être le seul groupe de Paris dont tous les membres font cuire leur riz à l'autocuiseur, qui remplace les solos de guitare par des solos de Nintendo DS, qui recherche un endorsement KFC plutôt que Zadig et Voltaire et dont le rêve est de faire la 1ère partie de Dr Dre.

Notre plus haut fait d’arme ?

Avoir mangé les beignets de crevette de Santogold pendant qu’elle était en interview avec Diplo.

Notre plus grand regret ?

De pas encore avoir sorti le DVD 
"Sourya Live at Budokan"

Notre objectif ultime ?

Finir notre carrière à Las Vegas, au Mirage pour les Tigres ou au Luxor pour la Pyramide. 
Ah non, au Bellagio pour la salle de poker.
Bon sinon, notre second Maxi « Antomy Domine » dont la prod a coûté environ 333 000 Francs CFA video clip compris, sortira la 20 avril avec des remix de Talk Machine, Prince Language et The Agency.
Achetez-le, piratez-le, mais écoutez-le.
Cheers.

Le concept de la playlist est simple.
Je fais une playlist mais avec que des morceaux/artistes important dans la vie du groupe, pas du tout une playlist de DJ je-me-la-oueje-avec-mes-morceaux-que-tu-connais-pas, comme je fais quand je mixe en soirée.

1_ Timbaland & Pharrel Williams - Vulnerable

Parce qu'on est des fans de Timbaland et de Pharrel.
Et que plutôt que de mettre deux chansons, bah autant en mettre une qui réunit les deux. 
Et puis ce titre est injustement méconnu.

2_ Kanye West - Flashing Lights

On a tous scotché sur ce morceau pendant plusieurs semaines l'année dernière.
En studio, on a tendance à rajouter des couches et des couches. Dans cette chanson, ya quasiment rien et pourtant ça envoie la mort. Ça nous fascine un peu.

3._ Blackstreet & Dr Dre - No Diggity

Parce que Dre est le meilleur. 
Au début je voulais mettre "California" 
de Tupac, mais en fait ce morceau est bien plus important dans la mémoire du groupe.
Un soir d'alcoolémie très avancé, on est devenu fou quand ce morceau est passé, et une chute a failli coûter une commotion cérébrale à Rudy... Finalement une salve de whiskey Canadien à 8 euros l’a sauvé.

4_ Flight The Conchords - Inner City Plessure

L'année dernière, on a fait une semaine de concert à Londres. Éprouvant.
Mais heureusement un de mes potes nous avait lâché son appart, et il avait la saison 1 de Flight of The Conchords. On se matait des épisodes dès qu'on avait le temps.
Et on a passé une bonne semaine à chanter cette chanson.
Ces deux mecs sont des génies.

5_ Electric Light Orchestra - Last Train To London

La chanson des phrasés. 
Quand les autres groupes écoutent fièrement "London Calling" sur la route de Londres, nous on balance cette affreuse, mais incroyable, chanson et on ponctue chaque phrasé par un "oh putain les bâtards ils vont loin quand même".

6_ Portishead - Roads

Parce que Portishead c'est la vie et qu'on les a vu tous les 4 au Zénith l'année passée. C'est plutôt rare qu'on aille tous les 4 au même concert. Et franchement c'était un putain de concert. On a tous pris une méchante claque et on a passé une semaine à chercher sur internet comment faire pour avoir un son de kick aussi fat...

7_ Radiohead - Reckoner

Sou et moi on s'est rencontré à un concert de Radiohead. Tout vient de là.
J'aurai pu mettre un classique de Kid A ou Ok Computer, mais bon, on a beaucoup écouté "Reckoner" dans le bus l'année dernière.

8_ Amadou & Mariam - Sabali

Le morceau de l'année dernière sans hésitation. On est tous devenu dingue quand on l'a écouté.
On a tous cette image de Rudy qui chante "chéri je te fais un gros bisou" dans nos têtes, et dès qu'on a un coup de blues, on y pense et c'est reparti.

9_ Oasis - Supersonic

On a grandi dans les années 90. Et dans les années 90 le plus grand groupe du monde c'était Oasis.
Et puis sur "Supersonic" on a quand même le trio Tony McCarrol, Bonehead et Guigsy et ça c'est bon. D'ailleurs il parait que bourré, je suis capable de parler de Tony McCarrol pendant une demi heure. Sans m'arrêter. C'est la copine de Nono qui en a fait les frais dernièrement.


10_ Chemical Brothers - Hey Boy, Hey Girl

Un jour, en interview, on nous a demandé si on préférerait faire la première partie de Justice ou des Chemicals.
C'est de loin la question la plus con qu'on nous ait jamais posée.

11_ New Order - True Faith

Parce qu'il fallait un New Order.

12_ Happy Mondays - 24 hours party people

A la fête de la musique, il y a deux ou trois ans, on est monté sur scène avec les Agency pour reprendre ce morceau.
On était plus bourrés les uns que les autres, mais c'était une fantastique prestation conclu par une invasion de la scène par le public. 
La video est disponible sur Youtube.
C'est aussi la seule et unique fois que j'ai été lead vocal. 
J'espère que c'était la dernière.


Bonus Track The Agency - Significant (Sourya Remix)

Parce que The Agency est le meilleur groupe de Paris, et de loin 
(derrière nous, évidemment :p ).
Et puis comme ça, tu as un inédit avec ce remix...

Sourya, 20 mars 2009

jeudi 19 mars 2009

Interview FLAIRS…



Le 1er album de FLAIRS est une symphonie en mouvement avec la marque du talent maculé sous les aisselles.
« Sweat Symphony », c’est son nom, est une mélodie en sous-sol qui oscille au dessus des nuages en toute impunité entre electro, funk, pop et mélodies typées pièges à filles.
A peine évadé du cartoon « Better Than Prince », réalisé par Jonas & François, les 2 stars montantes du vidéo clip, qui l’a cantonné comme du riz gluant pendant presque un an dans la prison dorée de l’underground parisien, FLAIRS, bassiste de son état, revient en chantant et en couleur avec la classe et l’élégance d’un prince sans rire.

Interview :

LE PERSONNAGE

FLAIRS est un personnage que tu as entièrement créé, non ? Pourquoi ?

A la base ça vient du Cockney rhyming slang, c'est une sorte de joke que seuls les anglais peuvent comprendre, demandez a votre entourage british / londonien,
ils vous expliqueront mieux que moi la subtilité de ce que sous entend "Lionel Flairs"
Sinon, FLAIRS est un échafaudage d'accidents. La photo de Marie de Crécy résume très bien le personnage, un mélange de classe transpiratoire dans laquelle je me trouve très a l'aise.

2 mots sur le clip de Jonas & François (pas plus !) ?

Une tuerie

LA MUSIQUE

FLAIRS & la solitude du groupe à un membre devant la grande incertitude du processus créatif. Comment fais tu pour avoir le recul nécessaire quand tu écoutes seul tes compos sans pouvoir les partager avec les autres membres de ton groupe puisque je le rappelle tu es le seul membre du groupe?

Pas beaucoup de recul puisqu'il y a en moyenne un mètre cinquante en mes oreilles et les baffles de mon studio.
Sinon, 70% de mon travail part à la poubelle direct (enfin des disques durs de sauvegarde)
Sur les 30% qui restent, ca prend beaucoup de temps, je ne suis pas très rapide... Sauf récemment ou les deadlines étaient très short, 
obligation d'être créatif très rapidement.
D'ou le constat: la deadline est un bon allié créatif

Parle nous de ton parcours d’ex- bassiste à plein temps ?

Ben's symphonic orchestra / Fabio Viscogliosi / Mellow / Bless / Alex Gopher / Axe Riverboy (10mn) / Fugu / TahitiBoy (40mn)/ Liquid Architecture / Notre Dame / Arnaud Fleurent Didier / Benjamin Diamond... 
Et j'en oublie certainement...
C'est génial de jouer pour les autres, j'ai appris énormément... 
Je crois que la personne qui m'a donné la meilleure leçon de musique est Fabio Viscogliosi : il m'a appris a être économe avec mon instrument (je faisais beaucoup de notes avant de jouer avec lui)
Un très grand artiste !

Les influences de FLAIRS ? Celles qui ont vraiment comptés ?

Ca part dans tous les sens: Genesis / Kraftwerk / Falco / Prince, énorme influence / The Cure / Joy Division / Talking Heads / Depeche Mode. Et beaucoup de groupes des 80s qui m'on fait grandir, la plupart anglais ou US.
Pavement aussi, énormément pour le cote low fi.

LA SCENE

La scène, seul, tu y penses depuis tout longtemps, j’imagine ?

Oui depuis l'âge de 5 ans

C’est plus facile ou plus compliqué de jouer incognito au milieu de groupe de rockeur comme les HUSPPUPIES ?

200 fois plus facile

L’ALBUM

Parle nous de cette pochette qu’une marque de cosmétique dont je tairais le nom ne renierait pas ?

Ca s'est fait très simplement: Marie de Crecy voulait faire des portraits de gens dansant dans le noir, et shootant au flash, fond noir et très cru, en argentique.
J'ai été le premier cobaye pour cette expérience photographique...
La très grande classe.
On a refait des photos en décembre pour la pochette, mais ce visuel était tellement fort que nous n'avions pas le choix, il fallait l'utiliser.
Au passage je tiens a remercier très fort Etienne (son mari) qui a aussi trouvé le titre de l'album.... Leur implication dans mon projet est primordiale.

Ton album, tu en penses quoi ? Ton morceau préféré?

Pour continuer en mode remerciement, Alex Gopher a lui aussi été une pierre angulaire dans le projet.
Son approche du son a été incroyable et très simple a la fois. J'ai aussi l'avantage d'être seul aux manettes.
On faisait donc un très beau duo pour mixer l'album.
Il a réussi a faire un son très particulier, très gros, pour des prises faites en home studio, il sait avoir du recul pour servir au mieux la musique.

Mon morceau préféré ? Certainement Golden Years, normal, c'est le dernier que je viens d'écrire... et grosse préférence pour Truckers Delight aussi...

L’AVENIR

Tes projets ?

Beaucoup de concerts, et un deuxième album rapidement, fait plus en groupe cette fois ci.
Une musique de film pour le Film de Riad Sattouf " les beaux Gosses " qui sort le 10 juin sur les écrans...


FLAIRS SERA EN CONCERT LE 31 MARS PROCHAIN AU POINT EPHÉMÈRE


mercredi 18 mars 2009

EXSONVALDES : " Near The Edge Of Something Beautiful "- (Album)…



INTERVIEW 1ERE ECOUTE, REACTION A CHAUD AVEC SIMON LE CHANTEUR

1_ A Day Like Today

L'album commence par une belle journée qui sent bon l'ami ricoré. Une journée ensoleillée avec des oiseaux qui font cui-cui dans les arbres et le chien de la famille qui coure au loin après un ballon. J'ai comme une envie de boire un grand verre de jus d'orange pour profiter pleinement de ce moment. 
Je met de la crème solaire, indice 20, au cas où et je m'allonge lâchement sur un transat à rayures en observant le temps qui passe, lentement. J’ai bon ?

Il y a effectivement un truc assez champêtre dans ce morceau. 
Ca te rappelle peut-être un peu Girls in Hawaii et les Ardennes Belges !
Pourtant ce n’est pas vraiment un morceau joyeux. Mais il a un truc assez doux dans sa mélancolie, comme si rien n’était finalement très grave.
On a très envie de faire un clip sur ce morceau, des gens qui courent dans les champs, du soleil, plein de flair. Un truc à la Modjo, « Lady ».
Je ne sais pas si ça se fera, mais Nael & Damien, qui ont réalisé le clip de «Lali», sont assez séduits par l’idée…

2_ Lali

Le single. Imparable. Beau et triste à la fois. Je ferme les yeux en pensant à Lali. Puis, j'ai comme un éclair de lucidité. 
Tu peux me donner son portable, stp ?

Je veux bien, mais je ne sais pas vraiment qui est Lali. C’est une histoire imparfaite et, je crois, universelle. Donc appelle qui tu penses devoir appeler, ce sera Lali.
Un indice, elle est brune…

3_ Near The Edge Of Something Beautiful

Le titre éponyme. 1er vrai coup de cœur. J'ai des frissons de partout à l'écoute de ce morceau. J'adore. Clap ! Clap ! Clap ! Je fais une petite ola démonstrative seul dans mon transat pour montrer à quel point je suis content. Je suis ridicule mais content. Le chien de la famille remue la queue. Il a l'air vraiment sympa ce chien.

Des frissons, c’est ça l’idée. 
« Near the edge » est un bon exemple de la relation assez complexe que tu peux avoir avec un morceau. C'est un morceau tendu, assez rageur sur la fin, qui parle assez simplement d'une déception amoureuse. Quand je l'ai composé, il y a longtemps, j'y pensais. Mais plus j'ai précisé mon interprétation du titre, plus je me suis détaché du sens des paroles pour créer une relation plus physique avec la chanson. Maintenant je n'y pense plus du tout mais, paradoxalement, le morceau a gagné en tension.
Ce n’est pas simple à expliquer, pourtant quand on le joue, ça me parait évident.
Par contre je n’aime pas trop les chiens. Alors je ne sais pas ou tu veux aller avec cette histoire de chien qui remue la queue mais ça ne me plait pas trop…

4_ Last year

Un morceau plus rock, plus rentre dedans. La tension monte d'un cran. Je reste allongé dans le transat mais je sens que je suis limite. J'ai la basket droite qui commence à chauffer. Je tapote du pied pour la calmer. Je continue ma ola sur ma lancée… Le chien m'observe bizarrement. Il bafouille de la gueule en me montrant ses crocs. L'haleine est fétide. La dentition jaunie. C'est pas joli, joli à voir. Amicalement, je lui conseille d'utiliser Email diamant, un dentifrice à pâte rouge avec un espagnol dans une pose improbable et en tenue de lumière sur le packaging . 
Sa queue se fige comme un bâton de pèlerin. Pas celle de l'espagnol mais celle du chien. Ce chien n'a à priori aucun sens de l'humour. 
L'espagnol est plus déconneur.

Oui, c’est plus rock. Laisse le chien comme il est, ce n’est ni un morceau espagnol, ni un morceau aux dents propres. C’est plus rugueux. Mais luminueux aussi. Avec ce piano qui devient un peu fou vers la fin. Et la voix d’Emma (qui chante aussi sur « Lali »).
« Last year » parle d’un type qui est dans un transat mais qui sent qu’il devrait être ailleurs. Ca l’obsède, il n’arrive pas à sortir ça de sa tête. Pour autant il ne sait pas trop ou aller.
Du coup il reste avec son chien ?

5_ Old & Weak

Un morceau idéal pour faire une sieste de 2mn 25, parce qu'après, je vous explique pas. Le morceau dure 4mn 43. Les 2 minutes 18 d'intro sont magnifiques. 
Les 2mn 25 qui clôturent le morceau sont sublimes. Le chien acquiesce en bavant.

« Old & Weak » c’est un puzzle. Ça monte, ça descend. Je crois – j’espère – que quand on l’écoute pour la première fois on est surpris, plusieurs fois, car le titre change de direction, on ne sait pas ou il va aller.
Ou alors c’est juste 3 trucs collés bout à bout.

6_ PPM

Je ne comprends pas le titre donc j'ai du mal à donner un avis pertinent : 
Perl Package Manager ? Prioriteitsprogramma Materialenonderzoek ? 
Payload Project Manager? 
Pulse Position Modulation ?
Peak Program Meter ? 
Je lance un bâton au loin dans le jardin par dépit. 
Le chien ne bouge pas. 
Il est sympa ce chien mais un peu con.

Pourtant c’est assez simple : 
Une partie par million (abrégé en ppm) est un terme fréquemment utilisé par les scientifiques (toxicologie, chimie, métallurgie, électronique géochimie etc.) malgré une rigueur discutable. Au sens strict, une ppm correspond à un rapport de 10-6, soit, par exemple, un milligramme par kilogramme ; au sens large, une ppm correspond à milligramme par litre.
Il connait pas Wikipedia ton chien ?

7_ I Know

Je ne savais pas. Maintenant je sais. 
Le chien est aux abois.
Lui ne saura jamais.

Le chien, je pense que ça le dépasse un peu tout ça. Il ne sait pas qu’il vit et qu’un jour il va mourir.

8_ 84

Une des chansons les plus belle de l'album, je laisse Simon en parler.
Même le chien est tombé sous le charme. Il pleure comme un chien. Bon, en même temps…

84 c’est une chanson noire. Une chanson lourde. Ca parle de chute. Une chute sans fin, sans repère. Ca parle des erreurs et des échecs qui pèsent sur les épaules et qui font plier les genoux.

9_ Everything I See

Clap ! Clap ! Clap !, Ce morceau a une vraiment une tête à Clap ! 
Il faut l'écouter pour comprendre. 
Le chien fait une pause pipi sans lever la patte tellement c'est beau…

Là je ne sais pas quoi dire, je n’ai jamais su parler aux animaux. Surtout, je ne crois pas qu’ils puissent comprendre quoi que ce soit. Je parle à mon poisson Bouddha des fois, mais c’est plus pour m’occuper moi que lui. Lui, il tourne.

10_ Sunlight

Alors, là on touche le graal. 
Le meilleur morceau de l'album à mon sens. Celui qui donne du corps à l'ensemble.
Une pépite dont Radiohead n'aurait pas à rougir.

Pour moi c’est plus Chokeborien. 
Mais une comparaison avec Radiohead c’est toujours bon à prendre. 
Sans conteste notre morceau le plus direct. Ca parle de soleil, mais ça n’est pas le même soleil que dans « A Day Like Today ».

11_ Life In Pieces

Je laisse le morceau de la fin à Simon.

On termine souvent nos concerts avec ce morceau. Pour le mot de la fin, viens au concert !

mardi 17 mars 2009

Playlist Redlight Recording Sessions#2 (la récap’)…



Hello! is it me you're... 
(avec la moustache)

Private joke, spéciale dédicace pas drôle je sais mais j’ai trop gambergé sur l’intro, désolé !

Et oui, déjà 22 RedLight Recording Sessions avec 20 titres publiés (1 titre a même eu l’honneur de 2 publications, juste histoire de vérifier et une playlist#1 a déjà été proposé).
Et comme toutes les choses ont une fin, les RRS s'arrêtent donc là ! ...
Non je déconne comme dirait l’adjoint au commissaire de la cité de la peur.
Avant de futurs posts éventuels, l’heure de la compil, de la playlist a sonné.
La récap ‘ comme on l’appelle de façon plus institutionnelle mais en gardant un ton volontairement jeune.
Vous pouvez écouter tous les titres à la suite ou en shuffle ou en repeat ou pas du tout, sans avoir à naviguer toutes voiles dehors sur les différentes pages parfumées du volatile cuisiné en mode indou.
Je vous invite à nous dire quels sont vos 5 morceaux préférés en commentaire(s).
A gagner : un bout d’ongle de Dapé (vous êtes vraiment vernis !), quelques poils de torse du HoneyPussy et bien sûr une dosette de café dédicacée par mes soins.

Bonne écoute...


BACKWARD

Il nous semble que le monde marche parfois a l’envers et généralement quand on a envie de le dire, c’est en gueulant un peu.
Un titre un peu speed, donc.
A écouter en se bouchant les oreilles.

TOYS

Une démo, intro + couplet + refrain. 
Je ne suis pas allé plus loin car à parler de jouets en la composant m’a pris une soudaine envie d’aller remonter tous mes vieux chevaliers du zodiaque. 
Dès que j’ai fini les chevaliers d’ors, je m’attaque au reste de cette chanson electropoprock (en un seul mot).

25 DROPS

25 gouttes, mais pourquoi 25 ? 
Celui qui trouve la réponse peut m’envoyer un sms taxé à 15 centimes d’euros.
Une démo un peu sombre avec un refrain guitare dans la tradition RedLight...
A écouter fenêtres fermées si vous prenez de l’Euphytose.

GET WELL

How can I get well when you re running away ?
Une démo premier jet écrite dans un de ces moments d’incompréhension de l’autre.
Cette phrase ne veut à peu près rien dire.

MAGIC

Un morceau qui a bien évolué depuis, mais un esprit bien dEUS dans sa nouvelle version que vous découvrirez bientôt. 
Un morceau à la mélodie simple mais que je trouve efficace.
Je me la pète un peu là, non ? 
Faut me dire, n’hésitez pas…

CONCERNS

J’aime beaucoup ce petit riff electro sur ce morceau pas abouti encore. 
Le texte ferait une belle note d’introduction si je devais un jour me retrouver devant un psy !

CASANOVA

Tout a été dit et redit sur ce personnage légendaire. Allez, on en remet une petite couche en l’imaginant se matérialisant dans un club de jazz de la Nouvelle Orléans.
Fais tourner la contrebasse, mec !


TO YOU

Une chanson très personnelle qui n a pas besoin de plus d’explications que le texte lui même. Rien que d’en parler, j’ai envie de pleurer comme une madeleine.
Donc, j’évite.

LIES

Un morceau de Guy dans la veine d’un mélange de deux de nos groupes préférés à savoir Pearl Jam et les Pixies. Un de nos plus vieux morceaux qui a failli être sur le premier album. 
Je confirme mentir, c’est pas bien !

LATE SHOT

Un morceau pour secouer un peu la tête on espère! On aime beaucoup l'énergie qu’il y a dedans. ça nous a remué et a provoqué chez nous une passion pour la transpiration (et tous les trucs qui vont avec) - Ceci n’est pas une pub -

ASTRONAUT

Aaaah, ce vieux rêve de voir la Terre d’en haut (en évitant tout de même les discussions parfois fatales avec les ordinateurs de bord à « RedLight »).
Un morceau un peu mélancolique sur la réalisation de ses rêves.
J’ai fait un petit jeu de mot, là ! 
Vous aviez remarqué ?

SHORE

Visiblement Guy s’est penché sur mon premier roman "En attendant l'éclipse..." et en a retiré l'essence pour le mettre parfaitement en musique, je n'aurais pas pu faire mieux. 
Je dis cela pour faire plaisir à Guy.

A REASON

Un morceau bien pop, qu’on espère efficace comme un morceau bien pop et efficace.

THROUGH ROADS

Dans l'idée, c’est un peu cette histoire de Robert Johnson à un croisement des routes où il aurait rencontré le diable avant de lui vendre son âme.
Un croisement, soit on sait ou on va soit on y passe des heures.

ARRIVAL

Une intro, un couplet, un refrain, toujours dans l'esprit des morceaux de Guy, un peu planant. Il est comme cela Guy, il n’a pas les pieds sur terre.

MONDAY SAYS

Ah qu’on aime tous le lundi ! 
Une passion commune partagée par le chat obèse Garfield avec les lasagnes entre autres. 
Un morceau très Cure dans l’esprit du couplet et plus énervé sur le refrain, forcément, le lundi on est tous un peu énervé. 
C’est pas le rouge à lèvres de Robert Smith qui me contredira.
Ni la banane de Jesse Garon.

DUST

Le dernier en date. Ecrit en 1h à la base en Français pour une demande un peu spéciale. Mais vu que je l’aimais bien, finalement on l’a gardé et mis l’anglais traditionnel. A mon oreille, un titre qui pourrait se rapprocher de « Crash System Control » dans le futur et qui je l’espère ne finira pas dans la poussière !

LITTLE DEMONS

Le monstre du placard ! Après avoir revu les 7 Nightmare on Elm Street, je me dis que ça aurait été marrant d’avoir ce morceau décalé un peu a la Beck dans la B.O, surtout des derniers vu que c’est quand même vite parti en sucette.
Freddy Krueger me fait rire mais moins que Benny Hill quand même.


STILL THE ONE

Comme « To You », un titre vraiment personnel. Il parait qu’on ne se remet jamais vraiment de son premier amour. On essaie de prouver le contraire, mais au final y arrive t on vraiment ? Je conseille l'écoute de Late Shot juste après ce titre histoire de pas trop gamberger et faire une overdose de Dolipranes ! 
Vendu aussi en suppo.

ROAD TO THE IN BETWEEN

Un vieux morceau de la même époque que Midnight Song du premier album où
J’aimais bien jouer avec les ambiances vraiment Electro Trip Hop. Le chant est très bancal car il est pratiquement improvisé en une prise. Le morceau a une partie violons pianos que j’adore vers la fin. J’aime bien les violons. 
Surtout vers la fin.


Bonne Ecoute a tous et on attend vos Top 5 ! (rappel des cadeaux plus haut)

Merci a vous et à Mr Chicken T (ça fait presque Mr T en fait ? Il est quand même un peu bizarre ce garçon…)

Londres, 17 mars 2009

lundi 16 mars 2009

Une image, un son : focus sur REVEREND TOM FROST…



Qui êtes vous Reverend Tom Frost ?

Un Howlin’ Singer & un Stompin’ Musician.
J’aboie, je tape du pied, je gratte, et j’en écrase sévèrement sur un clavier de piano.


Parlez nous de cette image, de votre travail en général ?

Cette image est tirée de l’excellent ‘Curse Of The Werewolf’ 
(Terence Fisher 1961)
Un film que j’ai dû manger une centaine de fois depuis que je suis enfant.
J’aurais pû choisir Lon Chaney dans le phantôme de l’opera, mais l’esprit est le même.


Pourquoi cette image ? 
I don’t know doc. Seulement, j’ai toujours construit mon travail sur cette ‘imagerie’ qui me tient à cœur. L’horreur, la répulsion, l’incompréhension, et cette foutue tendance de l’homme à combattre la bête qui sommeille en lui. On retrouve ces thèmes dans la littérature gothique américaine de O’Connor par exemple, j’aurais donc pû choisir une couverture de bouquin mais bon, ne plaisantons pas trop non plus, ce n’est pas le salon du livre que je sache.
Bon on s’éloigne.

Mon travail ? Je mange, je mâche, je digère, je construis, je casse tout, je reconstruis tant bien que mal avec des moyens de fortune, j’éructe, je vomis (roh ça va, c’est une métaphore), bref, je suis une sorte de musicien ‘playskool’, sauf que je ne suis pas en pâte à modeler.

Pourquoi avoir choisi ce son ?

Saint James Infirmary, le thème simple et direct par excellence, un truc venu d’un monde qui n’existe plus, la mort expliquée pour les enfants par un vieux preacher man qui tient une bouteille de Bourbon dans la main. Je te le dis moi, simple et direct, pas de chichis.

Vos projets ?

Un resto ?
De nouveaux enregistrements en studio ?
Un nouveau disque ?
Une tournée au Mexique ?
Advienne que pourra, Dieu protège les siens, le Diable protège les puissants.

vendredi 13 mars 2009

Playlist VIOLAINE SCHÜTZ…



La bio – officielle - le reste est réservé aux intimes, j'en dis déjà beaucoup en exposant mes choix musicaux sur papier ou dj set. Née l'année de la mort d'Ian Curtis, Violaine doit son nom à la batteuse d'un groupe de new-wave,
mais n'est pas foutue d'écrire une chanson. Pour se venger de cette incapacité chronique à se pencher religieusement sur son Epiphone noire, elle écrit pour Tsugi, a publié un livre sur un petit groupe de dance (Daft Punk) chez Scali, et tyrannise les platines des clubs et festivals (Paris Paris, Rex, Loco, Showcase, Pulp, Fleche D'Or, Bataclan, Astropolis)
assez fous pour la laisser faire.
Elle joue également ses meilleurs disques de techno, new wave, cosmic disco, italo, electro, minimale et pop en bande avec ses copines de JVC www.myspace.com/jvcrocks, ou sa collègue de charme Céline www.myspace.com/kissthegirlrules

1_ Les fils de joie – Adieu paris

Je suis une fan de minimal synth wave, c'est l'un de mes noms de groupes préférés au monde; "Adieu paris", c'est pas pour l'invitation au suicide, mais parce que je suis une Marseillaise qui rêve de Biarritz en été.

2_ Morgan Geist – Lullaby

Un sommet d'électro pop mélancolique instrumentale, très « minimal », un de mes genres préférés (pas la minimale, mais l'électro romantique).
Le solo de trompette est à tomber, et m'empêche littéralement de faire quelque chose à côté quand je l'entend!

3-_ Ariel Pink – For Kate I Wait

C'est beau, sauvage, pur, diy, lo-fi et désespéré. Ariel Pink, c'est un peu mon dieu.

4-_ Todd Rundgren – Hello, it's me

Ce mec est un fou, il se sape en meuf, et a plus de tubes que plein de groupes glam rock réunis. Ce titre a été utilisé par Sofia Coppola pour la B.O de Virgin Suicides, son écoute me donne systématiquement envie d'être dans les 70's, dans une grosse bagnole avec toit ouvrant, des bières, une robe fleurie et un garçon aux cheveux longs au volant.

5_ New Order – Mr Disco

Pas de playlist digne de ce nom sans un NO, mon groupe préféré de tous les temps, juste avant Joy Division. C'est le mariage parfait entre le synthétique (le dancefloor, la nuit) et la neurasthénie (rester pleurer dans sa chambre). L'histoire de toute ma vie...

6_ Animal Collective – My Girls

Un des derniers disques qui m'aient retournée. Comme la moitié de la blogosphère, je peux l'écouter 10 fois d'affilée, soit presque autant que le « your love » de Franckie Knuckles.

7_ William devaughn – Be thankful for what you've got

Comme les disques d'Hot Chip, ou des Beach Boys, c'est le genre de chanson pour faire un feu de camp sur la plage, et profiter de l'instant présent, en se foutant d'à peu près tout le reste. C'est de la musique "ensoleillée".

8_ Talking Heads «This must be a place »

Une chanson qui me donne envie de croire en Dieu. Je suis athée. Sauf en musique.

Violaine Schütz, 13 mars 2009

jeudi 12 mars 2009

Very WALL•E…























Sourya - Anatomy Domine out on the 20th of April. 
With remixes from Prince Language, Talk Machine and The Agency